绘就中国音乐史的壮美长卷

汤沐海

继音乐丛书《乐声传奇》《乐坛春秋》之后，李定国先生的第三本音乐专著《乐海揽胜》即将付梓面世，我有幸先睹样书。

这本新书中撰写了吕骥、李焕之和吴祖强三位曾经的音协主席；还有中国最早的声乐艺术家周淑安和应尚能；中国声乐四大名旦中的黄友葵、喻宜萱和郎毓秀；中国民族音乐的几位代表人物：刘天华、杨荫浏、华彦钧；中国人民耳熟能详的刘炽、吕远、吕其明、晨耕、生茂、唐诃和李遇秋等一批作曲家，以及由新中国培养并深受人民群众喜爱的音乐大家施光南和王酩等。书中其他各色人等，也都读来有血有肉、鲜活生动，仿佛在与之对话，娓娓道来。

新书中写到了中央乐团和上海歌剧院的由来和发展历程，及上海音乐学院的前世今生。可谓内容丰富，史料翔实，又有很强的可读性。例如上音一文中，详解了一直困惑人们多年的一个问题，即抗战时在重庆办学期间，青木关和复兴关，究竟哪地是上海音专旧址？

我与李定国相识相交很投缘，他性格率真、快人快语，不讲假话，是个性情中人。他对采访和写作非常认真执着，而且很投入，始终保持一颗童真之心，这在物欲横流的当下，是尤为可贵的。李定国并非专业音乐工作者，但他作为音乐制作人，和胞弟李建国策划组织过许多有重大影响的演出。他作为乐评人长期在各大主流媒体发表过数百篇乐评文章。家庭的熏陶和长期的音乐实践积累，也造就了他较深的音乐修为。最让人敬佩的是，如今他还坚持在音乐写作园地耕耘，每天写作不辍。

诚然，百多年的中国音乐史其实就是中国近代史的一个缩影，而李定国笔下这一百三十多万字的三部音乐专著中，所撰写的林林总总的音乐人物、音乐团体及音乐事件、音乐评论等，已勾勒出一幅无比壮美瑰丽的音乐历史画卷，几乎涵盖了中国音乐的历史。阅读这样的书籍，尤其对大中学生和广大音乐爱好者来说，既可了解中国音乐历史，又无意中增长了音乐知识，更对提高整个国人的文化素质大有益处。据我所知，如今音乐及其他艺术院校的学生，包括很多老师，对中国音乐历史也是知之甚少。因此，这三本专著对于从事音乐和艺术工作及爱好者来说，是开卷有益的，是应该通读熟悉的。

中国的近现代音乐从沈心工和李叔同开创的“学堂乐歌”到蔡元培、萧友梅开办的北大音乐传习所，再到国立上海音乐学院的创办，历经无数跌宕曲折和艰难，才造就了如今音乐的辉煌。无疑，音乐是历史的记录者。当年的抗日救亡歌咏运动，为抗战的最后胜利，是起过很大作用的。因此无论是战争年代，抑或和平建设时期，音乐都曾激励过亿万国人忘我地投身其中，这就是音乐的力量。

中国的国力，早已今非昔比，已培养造就了一大批各类音乐人才。但近些年来，由于一些音乐工作者的创作立场和观念出现偏颇，因而音乐创作不力。究其原因，最根本的是没有扎根自己民族的沃土。无疑，交响乐、歌剧、芭蕾及各种西洋乐器音乐，原来都是“舶来品”。即使以现今中国的整体水平与之相比较，还是有很大差距的，但我们不能妄自菲薄。要知道中国有浩瀚的民族、民间和戏曲音乐海洋，这是全世界所有国家所没有的宝贵财富。

试想，中国的音乐家们在掌握高超的西洋音乐技法基础上，又扎根在自己民族音乐的沃土中创作，那么中国的音乐作品一定会傲立于世界音乐之林。

中国的音乐家应该清晰地认识到：是中国人民养育了自己。“为人民呐喊，替时代高歌”是自己的职责所在。中国的作曲家理应堂堂正正地行走在天地间。所谓天，就是人民；所谓地，就是生活，更是时代。只要我们音乐工作者能深入并扎根生活，用自己的生命激情去拥抱时代，就会产生和拥有无尽的创作源泉，定能谱写出无愧时代并得到人民群众热烈期盼和欢迎的音乐佳作。