让每个人“乐”在其中

无弦吉他演示

双引擎电吹管 本文图片 记者 王凯 摄

弹无弦吉他不用会和弦只要按键；吹起模样像是黑管的电子管能发出琵琶的“揉弦”、萨克斯的“颤音”……昨天在上海音乐厅启动的“数字缪斯——2026音乐科技融创节”上，新增的“新品发布”板块令人见识了几款前沿音乐科技产品，弥合了普通人与音乐人的距离，甚至有去年音乐科技融创节的观众，今年直接成为在音乐厅上演音乐会的主角。

乐器 易演奏

3月14日起开放的智能乐器展汇聚了四大顶尖智能乐器品牌的代表乐器。Liber Live无弦吉他主打“不用学和弦、不用学指法”，左手在吉他应该按弦的地方按键，右手在应该弹拨的位置按另外一个键——按键之后，预先录入的和弦就会自动“流”出。这样，就大大降低了自弹自唱的难度，配合平板电脑上的程序编排——还是按键，就可以毫无难度地自弹自唱Beyond乐队的《海阔天空》。

锣钹科技推出的则是一个貌似黑管的“电吹管”，可以吹奏所有管乐——大小号、萨克斯、黑管等。奇妙的是，它还可以吹出各种其他乐器的声音，例如琵琶——右手托着管身抖一抖，能发出“揉弦”的声音；传感器还能形成颤音，模仿萨克斯的颤音不在话下；吹出手风琴、钢琴等声音也毫无难度。主要也是靠按键，按键还能发光，方便教学时辨认。用其演奏者的说法：“‘一指禅’都能演奏。”普通人学起来很快。

舞台 新体验

令人期待的还有丰沛而奇妙的节目单。例如4月4日的《后冬之旅：循环声境》，在舞台上会出现冰块，在放大它融化的声音的同时，融入声乐、钢琴、电子乐等，听众不用像坂本龙一那样跑到北极去听冰雪融化的声音，去音乐厅就可以。因此，“后冬之旅”其实是“后”“冬之旅”——这里的“后”是“后现代”的意思。

法国动画家、插画家格里高利·庞会首次来到“视听联觉、声绘动画”现场，于4月17日与上海歌剧院交响乐团合作演绎拉威尔的《鹅妈妈》芭蕾组曲、贝多芬的《田园》。他将在乐声中现场作画并投屏于天幕之上。4月18日，钢琴家斯蒂文·奥斯本的中国大陆首演，将携手这位动画家呈现《月光下的埃菲尔铁塔》，包含十余首德彪西经典作品，从《水中倒影》到《亚麻色头发的少女》，诗意的音乐与实时手绘动画将结合出治愈而唯美的视听盛宴。

作品 深融合

将于4月10日至11日上演的“AI解构数字哲学·音乐戏剧《供养》”，是由去年在融创节观众席里看了德国音乐戏剧《关于谎言的全部真相》之后，深受感触的年轻人制作的剧目。“作品从AI模型幻觉中获得启发，将生成式AI的指令偏移与人类追求理想过程中的自我怀疑形成隐喻一般的呼应……”理科生出身、自观众转型而成的音乐人的表述，令人更期待现场的感性体验。但是，仅仅一年间就能转换角色，确实令人惊喜技术赋能音乐的能量。

“数字缪斯”已经连续举办三年，见证了音乐与科技的深度交融。本届展演面向全球艺术家及创意团队征集原创音乐融合类作品，共收到来自中国、西班牙、德国、法国、瑞士、美国等国家的音乐人的126部作品，并遴选出4部作品于4月全球首演。其核心宗旨，是让音乐科技走出实验室，走进日常生活，让每位市民都能成为参与者、创造者、受益者。

本报记者 朱光