《浪浪山小妖怪》夏末疗愈主题活动 本报记者 王凯 摄
论坛现场
“今天我们谈IP的长期主义,本质上是想回答三个问题:一个故事能走多远?一个IP能活多久?一家文化企业能否形成持续创造价值的能力?”第28届上海国际电影节开幕首日,“2026影视产业海上论坛”在上影集团“海上五号棚”举行,来自内容创作、品牌运营、资本、科技及消费领域的代表,共同探讨影视IP要如何穿越周期、实现价值共生与无界生长。
穿透流量
“流量红利的消退,正是价值时代的序章;票房波动的瓶颈,恰是IP经济全面爆发的蓄势。”在开场致辞中,上海电影(集团)有限公司党委书记、董事长王隽直接抛出了自己的观点。她说,未来上影将坚守内容主业,加快AI基建,并以IP为纽带跨界链接资源,构建全域消费生态,让每一个IP实现价值的重新创造。与其相呼应的,成都传媒集团董事长曾义也坦言,单纯的流量红利正在消退,影视与消费正走向深度融合,大步迈入“情绪经济”时代,“优质影视IP不再是屏幕上的浮光掠影,而是穿透流量、驱动消费的核心入口。”
那么,什么样的IP能穿越周期?在内容源头端,面对超千万部作品储备,阅文集团副总裁、总编辑杨晨表示,在海量的内容池中,一个好IP要成长为长青IP,离不开“辨识度”与“符号化”两个核心要素。“IP必须具备独特的特色与不可替代性,并在好故事的基础上,提炼出能跨越时间的记忆锚点。此外,契合时代的情感共鸣与周期性的精神魅力,也是内容能够长期生长的关键。”追光动画总裁于洲则表示,相比宏大的“宇宙”或“IP”概念,优秀的作品本身始终是最重要的核心。“中国动画市场拥有得天独厚的年轻观众基础,但要打破以往分众市场的天花板、实现世界级和系列化的成功,就必须在坚持年轻化创作的同时,进一步向全年龄段家庭观众破圈,这也是推高IP商业价值的必经之路。”
向外生长
如果说第一场圆桌会议关注的是IP如何穿越周期、实现长期价值,那么第二场圆桌会议则聚焦IP如何拓展边界、释放全域价值。上影股份副总经理、上影元总经理李早以现象级作品《浪浪山小妖怪》为例,分享了IP全域开发的实战经验。该片以17.19亿元票房刷新纪录,并通过联动超60家品牌、开发超800款文创产品,实现终端消费交易总额超25亿元,带动取景地旅游热潮。李早强调,IP要能引起共鸣、打动人心,需要更多产业链上的共生共创。“如果说影视内容是0到1的原点,后续全产业链是1后面的0。从粗放流量获取转向全产业链精细化共创共生,方能让IP可体验、可触摸。”
名创优品集团副总裁兼首席营销官刘晓彬分享说:“当下整个IP的运营模式变难了,IP孵化要以长期的视角看。即便现在的IP能借助AI、借助各种各样的社交媒体去和消费者沟通,价值变现的链路变短了,但IP不可能是三个月或者六个月速成的。速成的IP会速朽。IP孵化应该像品牌打造一样,要投入五年、十年甚至更长的时间。”
在技术赋能层面,智象未来联合创始人兼首席运营官王科回应了“AI是否稀释IP价值”的行业热议。他鼓舞行业,AI降低了创作门槛,打破了IP形态局限(文生视频、互动影游),“那也可以是IP的价值放大器,是IP实现跨界、市场爆发、催生新物种的重要媒介。”
本报记者 孙佳音